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Blog del CRE Alzheimer

Vanessa Vannay Allasia (Phd) | Musicoterapeuta en el CREA Para un/a musicoterapeuta, el uso de la música por parte de otros profesionales de la salud en sus sesiones es una buena iniciativa, siempre y cuando se haga de manera informada y cuidadosa. La música no es exclusiva de los musicoterapeutas, pero mal utilizada puede ser ineficaz o incluso perjudicial. Aquí se detallan 7 pautas para tener en cuenta: Comprender el "Porqué" y el "Para Qué": No es solo "poner música": ten en cuenta el objetivo de tu sesión y selecciona el tipo de música, el volumen y cómo se presenta. Es mejor que se adapte a la actividad que hayas elegido en ese momento. La música puede ser de fondo, o también se puede utilizar para motivar o relajar. Es importante tener claro el propósito. La personalización es sagrada: La música no es cualquiera, y tampoco la de tu preferencia. Por lo que es necesario que preguntes qué le gusta a la persona y/o familiares. La música es profundamente personal. Lo que es relajante para uno, puede ser estresante o irrelevante para otro. Observa las reacciones. Si muestran signos de malestar o indiferencia, cambia la música. A menudo el silencio es lo más apropiado. Calidad del sonido: Utiliza un reproductor de música de buena calidad, no un teléfono móvil o altavoces distorsionados. Un buen sistema de sonido puede hacer una gran diferencia en la percepción y el impacto de la música. Cuida aspectos como el volumen apropiado ya que puede abrumar si está alto, o generar frustración por esforzarse y no poder escuchar bien. Duración y momento de la música: El exceso de música provoca a menudo la saturación auditiva, lo que puede llevar a cambios de humor y problemas de comportamiento, evita la sobreestimulación. Se recomiendan sesiones con música bien controladas. 10 a 20 minutos. El silencio es otro de los elementos que podemos utilizar y tan importante como la música es saber cuándo apagarla. El silencio es un componente vital del bienestar. No mantengas la música de fondo todo el tiempo. Observación constante y flexibilidad: Observa atentamente las reacciones de la persona usuaria: ¿relaja la expresión facial? ¿Mueve los pies o las manos? ¿Tararea? ¿Muestra signos de estrés (ceño fruncido, respiración agitada, intentos de quitarse los auriculares)? Sé flexible a cambiar la música o apagarla si no es apropiado. No asumas que una canción o género que funcionó un día, funcionará siempre. El estado de ánimo y las capacidades cognitivas de una persona con Alzheimer pueden fluctuar. Lo que fue efectivo ayer, podría no serlo hoy. Nunca te apegues rígidamente a una lista de reproducción sin flexibilidad para cambiarla. No utilizar la música como sustituto de la interacción humana o el cuidado: La música es valiosa, pero no reemplaza la atención directa, la conversación o la interacción personal. No se recomienda utilizar la música para "despistar" o para evitar tener que interactuar con la persona con demencia. Si la música no parece ayudar, consulta con un/a musicoterapeuta: no hay recetas musicales que funcionen de la misma forma para todo el mundo. Una aplicación inadecuada puede generar efectos indeseados, como aumentar la ansiedad, activar recuerdos dolorosos o incluso interferir con procesos terapéuticos en curso. La mirada experta de un/a profesional cualificado/a asegura que la elección, el momento y la forma de la intervención musical se adapten de manera segura a las necesidades de la persona usuaria. Integrar la música en contextos de salud implica asumir una responsabilidad profesional. Más allá de la elección de canciones o estilos, se trata de reconocer el impacto profundo que puede tener en la esfera emocional, cognitiva y corporal de cada persona. Estos consejos no buscan limitar la creatividad de quienes acompañan procesos terapéuticos, sino ofrecer un marco que garantice intervenciones seguras, respetuosas y realmente beneficiosas. Recordemos que la música no es un recurso neutral: puede aliviar y abrir posibilidades, pero también provocar incomodidad o despertar memorias difíciles. Por ello, escuchar a la persona con demencia, ajustar con sensibilidad y acudir al criterio experto de un musicoterapeuta cuando sea necesario es fundamental. Solo desde esa mirada consciente y colaborativa, la música es una aliada en la salud, favoreciendo no solo el bienestar inmediato, sino también un acompañamiento integral en el tiempo. También te puede interesar: El concepto de arousal y la musicoterapia en personas con alzhéimer. Explorando el rol del musicoterapeuta profesional en las intervenciones no farmacológicas de la demencia. La importancia de las preferencias musicales de las personas con alzhéimer. Beneficios del Canto Terapéutico: Voces para el recuerdo. 3 actividades musicales para hacer en casa con tu familiar con alzhéimer La voz cantada de las personas con alzhéimer en las sesiones de musicoterapia. Cómo utilizar la playlist con personas con demencia. Cómo crear una playlist para utilizarla con personas con demencia.

La Asociación Alzheimer Córdoba desarrolla desde septiembre de 2024 el proyecto Espacio Arte, un programa de talleres creativos que combina pintura emocional, actividades participativas y visitas culturales para mejorar el bienestar y la autoestima de sus usuarios. La iniciativa cuenta con la colaboración del artista voluntario Juanjo Garlo y del departamento terapéutico de la entidad. El proyecto nació a partir de una propuesta del Colectivo de Artistas Por Córdoba Cultura y Arte, al que pertenece Garlo, que inició sus primeras colaboraciones con el centro de día tras una exposición homenaje a Julio Romero de Torres. En ese contexto, el artista se acercó a la Asociación San Rafael Alzheimer y otras demencias y planteó la participación de varios usuarios en una muestra colectiva. De aquella primera experiencia surgieron dos obras creadas por Amparo, Carmen y Pepi, hoy expuestas en la sede de la asociación. Pintura y musicoterapia Desde entonces, el programa se ha consolidado y ha tomado forma como Espacio Arte Alzheimer Córdoba, "un proyecto que durante los años 2024 y 2025 ha impulsado la creatividad a través de sesiones de pintura individual y grupal, visionado de audiovisuales, musicoterapia y actividades participativas", explica la asociación en una nota de prensa. El grupo está formado por 15 personas y todas las sesiones buscan reforzar la identidad, la autoestima y el bienestar emocional de los participantes. A lo largo del proyecto se han realizado unas veinte obras pictóricas en el centro de día. Además, en diciembre de 2024 el grupo visitó el Patio Casa Natal Julio Romero de Torres, donde realizó un lienzo participativo, y en marzo de 2025 acudió a la exposición La mirada de Córdoba, del pintor y restaurador Rafael Martín Toril, en el Palacio de Viana. Todas estas actividades se complementan con la exposición continua de las obras en la sede oficial de Alzheimer Córdoba. Dinamización artística En octubre de 2025 se inició también la dinamización del espacio artístico en la residencia con la preparación de un mural con motivo del 25N, organizado como homenaje en el Día Internacional para la Eliminación de la Violencia contra las Mujeres. La asociación prepara nuevas actividades que formarán parte de la próxima exposición De colores es la primavera. El proyecto incluye, además, la creación de audiovisuales para su difusión en redes sociales con el fin de reforzar la identidad de los usuarios y la participación en lienzos colaborativos. El artista Juanjo Garlo ha realizado varias donaciones de su colección Semillas estelares de Orión, cuya venta se destina íntegramente a beneficio de Alzheimer Córdoba. Las actividades están coordinadas por el departamento terapéutico de la Asociación San Rafael Alzheimer y otras demencias, con la colaboración voluntaria de Garlo. La entidad ofrece más información en su canal de YouTube y en la plataforma ProyectoGarlo, donde se documentan las obras, procesos y actividades del Espacio Arte.

Vanessa Vannay Allasia (Phd) y Alberto Acebes de Pablo (Phd) | Musicoterapeutas Actualmente se está llevando a cabo una investigación que explora cuáles son las preferencias musicales personales y los sonidos disruptivos que pueden influir en el diseño y práctica de las sesiones de musicoterapia en personas con alzhéimer. La enfermedad de Alzheimer plantea desafíos profundos, no solo para quienes la padecen, sino también para sus familias, cuidadores y profesionales de la salud. En este contexto, la musicoterapia es una terapia no farmacológica cada vez más utilizada en el contexto de demencias. Pero ¿qué pasaría si pudiéramos afinar aún más sus técnicas para que cada nota, cada canción y cada sonido estuvieran especialmente seleccionados para cada persona usuaria con demencia? Este es el objetivo central de la investigación que se está llevando a cabo en el Centro de Referencia Estatal de atención a personas con enfermedad de Alzheimer y otras demencias del Imserso, donde dos musicoterapeutas profesionales se han propuesto explorar el valor de las historias sonoras personales para optimizar las intervenciones musicoterapéuticas. El estudio busca generar datos concretos y herramientas prácticas que permitan a los musicoterapeutas personalizar sus abordajes y maximizar el efecto terapéutico de la música en personas con alzhéimer. Música que recuerda lo que la memoria olvida Desde hace décadas, sabemos que la música es una herramienta para trabajar aspectos cognitivos. Las canciones que marcaron momentos importantes en nuestra vida suelen permanecer intactas incluso cuando otras memorias se desvanecen. Esta capacidad de la música para evocar emociones y recuerdos ha sido ampliamente documentada por investigadores y clínicos, y es la base de muchas intervenciones en geriatría y neurorehabilitación. Según la Asociación Americana de Musicoterapia (AMTA), las intervenciones musicales deben adaptarse a las necesidades individuales de cada persona mayor, considerando su biografía, capacidades y objetivos terapéuticos. En el caso de personas con Alzheimer, esta personalización cobra aún más importancia. La música puede ser un puente hacia la identidad, el bienestar emocional y la comunicación, incluso en etapas avanzadas de la enfermedad. ¿Qué estamos investigando? El estudio, que actualmente se encuentra en fase de desarrollo, parte de una idea sencilla pero poderosa: cada persona tiene una historia sonora única. Esta historia incluye no solo canciones favoritas o artistas preferidos, sino también aquellos sonidos que despiertan recuerdos agradables… o que, por el contrario, generan malestar. Identificar estos elementos es clave para diseñar intervenciones efectivas y seguras. Los objetivos específicos del estudio son: Explorar las historias sonoras personales de los usuarios del CREA. Indagar sobre sus preferencias musicales significativas: canciones, géneros, intérpretes que hayan marcado su vida. Detectar sonidos o ruidos que puedan provocar irritabilidad o cambios de humor. Subrayar la importancia de cada biografía musical como insumo fundamental para diseñar programas de musicoterapia personalizados. La metodología del estudio es de tipo descriptivo y transversal, e incluye un análisis temático de la información cualitativa proporcionada principalmente por familiares. Dado que muchas personas con alzhéimer en fases moderadas o avanzadas no pueden relatar por sí mismas su historia musical, son sus seres queridos quienes colaboran completando el Cuestionario de Historia Sonora y Preferencias Musicales (Mercadal & Martí, 2002). Se espera alcanzar entre 290 y 330 participantes. ¿Por qué personalizar las intervenciones en musicoterapia? Diseñar un programa de musicoterapia específico y adaptado a cada persona no solo mejora la eficacia terapéutica, sino que permite abordar aspectos clave como la motivación, la participación, la regulación emocional y la calidad de vida. La literatura científica respalda esta estrategia. Por ejemplo, se ha demostrado que la música preferida durante la juventud —especialmente entre los 18 y los 30 años— tiende a estar profundamente arraigada en la memoria a largo plazo. Trabajar con estas referencias musicales puede generar respuestas positivas incluso cuando otras funciones cognitivas están deterioradas. Además, no toda música tiene efectos beneficiosos. El uso inadecuado o genérico de sonidos y canciones puede provocar estrés, confusión o incluso empeorar síntomas conductuales. Por eso, uno de los resultados esperados del estudio será una “Guía de Buen Uso de la Música”, que ofrecerá orientaciones claras para profesionales y familiares sobre cómo utilizar la música de forma respetuosa, eficaz y segura. Un primer paso para nuevas líneas de investigación Cabe destacar que esta investigación no tiene como objetivo evaluar directamente los efectos de las intervenciones musicoterapéuticas a lo largo del tiempo. Sin embargo, sienta las bases para futuras investigaciones que sí podrán hacerlo, utilizando la información recopilada como punto de partida para nuevas estrategias terapéuticas. Además, la colaboración con el Centro de Referencia Estatal del Alzheimer facilita la implementación y seguimiento del estudio, brindando acceso a la muestra, apoyo bibliográfico y acompañamiento institucional durante todas las etapas del proceso. La enfermedad de alzhéimer desafía muchas de nuestras certezas. Pero también nos invita a repensar el cuidado desde lo sensible, lo humano, lo significativo. En este camino, la música no es solo una herramienta terapéutica: es un modo de conectar con lo que permanece cuando casi todo lo demás se ha ido. Recordar con música no es solo una metáfora. Es una posibilidad real, tangible, poderosa. Y esta investigación busca que cada persona con alzhéimer pueda seguir escuchando —y sintiendo— las canciones que la hacen ser quien es.

Vanessa Vannay Allasia (Phd) | Musicoterapeuta en el CREA El término arousal proviene del inglés y se refiere al nivel de activación fisiológica y mental de una persona. Este estado puede variar desde el sueño profundo hasta una excitación intensa. En otras palabras, es nuestro “estado de alerta” y está relacionado con cómo nuestro cuerpo y cerebro se preparan para responder a estímulos internos o externos. El concepto fue introducido en el ámbito psicológico a comienzos del siglo XX por autores como Robert Yerkes y John D. Dodson, quienes formularon la famosa Ley de Yerkes-Dodson: el rendimiento mejora con niveles moderados de arousal, pero disminuye cuando este es demasiado bajo o excesivo. Más adelante, Hebb propuso que el arousalcerebral general era un requisito previo para el aprendizaje, mientras que la psicóloga Duffy lo definió como “un continuo de activación” que afecta la conducta. También Eysenck lo incorporó al estudio de la personalidad, relacionándolo con los estilos de respuesta emocional. Este nivel de activación influye en la atención, la memoria, la percepción sensorial y las emociones. En las personas con alzhéimer, los mecanismos que regulan la atención, la emoción y la conducta pueden verse alterados. Esto implica que tanto los estímulos del entorno como las respuestas internas pueden producir reacciones desproporcionadas, como apatía extrema o episodios de agitación (Särkämö, et al., 2014). La música tiene una conexión directa con el sistema límbico, la parte del cerebro responsable de las emociones. Las melodías familiares o significativas pueden evocar fuertes respuestas emocionales, lo que puede influir en el arousal de manera positiva. Al comprender y reconocer el nivel de arousal de una persona con alzhéimer, los/as cuidadores y profesionales de la salud pueden adaptar las intervenciones y el entorno. Esto puede incluir estrategias como proporcionar un entorno tranquilo y estructurado, evitar estímulos excesivos o perturbadores, utilizar técnicas de relajación y utilizar actividades sensoriales o cognitivas para ayudar a regular el arousal y promover un estado emocional más equilibrado. (Greenberg, et al, 2021) La música puede actuar como una “llave reguladora” del arousal, ayudando a inducir estados más adecuados para la comunicación, la interacción y la memoria emocional. En este caso, la musicoterapia utiliza recursos y dinámicas sonoras para activar zonas del cerebro relacionadas con la emoción, el movimiento, la memoria, la comunicación y el lenguaje, así como también la gestión del comportamiento y la participación de actividades (Aryani, et al., 2020; Altenmüller, et al., 2015). Estudios científicos sobre el tema, han demostrado que sesiones de musicoterapia bien diseñadas por profesionales cualificados, pueden mejorar la atención, reducir la agitación y aumentar la sensación de bienestar en personas con demencia. (Ueda et al., 2013, Guétin et al., 2009, Svansdottir et al., 2006). Uno de los efectos más sorprendentes es el llamado "despertar musical": personas que parecían desconectadas, al escuchar canciones significativas para ellas, pueden cantar, moverse e incluso llorar o sonreír. Esto se explica, en parte, por el ajuste del arousala un nivel que permite una mayor receptividad sensorial y emocional. Se están llevando a cabo investigaciones para comprender mejor los mecanismos que subyacen a las alteraciones del arousal en el alzhéimer. Se han propuesto diversas estrategias de tratamiento, como la terapia de estimulación sensorial, la musicoterapia y la terapia de la luz, para ayudar a regular el arousal y mejorar el estado de ánimo. Bibliografía de referencia: Altenmüller, E., Schlaug, G. (2015). Apollo’s gift: new aspects of neurologic music therapy. Progress in Brain Research, 217, 237–252. Aryani, A., Isbilen, E. S., Christiansen, M. H. (2020). Affective Arousal Links Sound to Meaning. Psychological Science, 31(8), 978-986. Greenberg, D. M., Müllensiefen, D., Lamb, M. E., Rentfrow, P. J. (2021). The aesthetic experience of music: A review of the arousal-valence-depth (AVD) model of musical emotion. Psychology of Music, 49(3), 279–301 Guétin, S., Portet, F., Picot, M. C., Pommié, C., Messaoudi, M., Djabelkir, L., Olsen, A. L., Cano, M. M., Lecourt, E., Touchon, J. (2009). Effect of music therapy on anxiety and depression in patients with Alzheimer's type dementia: randomised, controlled study. Dementia and geriatric cognitive disorders, 28(1), 36–46. https://doi.org/10.1159/000229024 Särkämö, T., et al. (2014). Music-based interventions in neurological rehabilitation. The Lancet Neurology, 13(9), 895–905. Ueda T, Suzukamo Y, Sato M, Izumi S. Effects of music therapy on behavioral and psychological symptoms of dementia: a systematic review and meta-analysis. Ageing Res Rev. 2013 Mar;12(2):628-41. doi: 10.1016/j.arr.2013.02.003. Epub 2013 Mar 16. PMID: 23511664. También te puede interesar: Explorando el rol del musicoterapeuta profesional en las intervenciones no farmacológicas de la demencia. La importancia de las preferencias musicales de las personas con alzhéimer. Beneficios del Canto Terapéutico: Voces para el recuerdo. 3 actividades musicales para hacer en casa con tu familiar con alzhéimer La voz cantada de las personas con alzhéimer en las sesiones de musicoterapia. Cómo utilizar la playlist con personas con demencia. Cómo crear una playlist para utilizarla con personas con demencia.

Vanessa Vannay Allasia (Phd) | Musicoterapeuta en el CREA La audición es uno de los sentidos más importantes para la comunicación y la interacción social. La pérdida auditiva relacionada con la edad es una afección multifactorial, de la cual el envejecimiento coclear/neuronal es solo una parte. La pérdida auditiva está influenciada por varios determinantes, como factores genéticos, afecciones auditivas existentes (Jáuregui, 2017), enfermedades crónicas y factores ambientales como la exposición al ruido, el uso de medicamentos ototóxicos y las opciones de estilo de vida. Los cambios en los factores de riesgo modificables pueden alterar el curso de la trayectoria auditiva de una persona e influir en el grado de pérdida auditiva experimentada en los últimos años de vida. (Organización Panamericana de la Salud, 2021). Las personas con presbiacusia suelen tener dificultades para entender el habla, especialmente en ambientes ruidosos, lo que afecta su capacidad de comunicación y puede llevar a un aislamiento social (Gates & Mills, 2005). El aislamiento social – común entre quienes padecen pérdida auditiva – puede exacerbar estos problemas, afectando negativamente el estado de salud general y la función cognitiva. Para promover mejor la participación social de los adultos mayores, se debe considerar la detección temprana de la pérdida auditiva, la evaluación holística y la colaboración interprofesional. (Prieur, 2024). Las intervenciones para mitigar los efectos de la pérdida auditiva en la vejez incluyen el uso de audífonos, implantes cocleares, y terapias de rehabilitación auditiva. Es fundamental hacer un diagnóstico, educar sobre la importancia del cuidado auditivo y detectar de forma temprana la reducción de su impacto. En los programas de musicoterapia dedicados a promover la interacción e integración de las personas, podemos trabajar para el mantenimiento de relaciones y actividades sociales significativas. La música, el sonido y el movimiento funcionan como apoyo sumado a un buen diseño y objetivos musicoterapéuticos, puede resultar clave en el bienestar y la salud. Para realizar las sesiones de musicoterapia, el/la musicoterapeuta deberá: Evaluar la situación de la persona. Escoger un repertorio adecuado y adaptado. Controlar el volumen de las producciones sonoras. La selección de los instrumentos musicales. No se recomiendan los cascabeles, algunos idiófonos pequeños (caxixi, huevos sonoros, shakers) shékeres, triángulos, campanitas, calimba, o cualquier otro tipo de instrumento que tengan frecuencias altas suenen con una intensidad tenue. Comunicar en musicoterapia y con personas con demencia y pérdida auditiva, requiere de estrategias específicas como: Hablar claramente y a un ritmo moderado. Mantener el contacto visual mientras hablas. Utilizar lenguaje corporal y gestos como movimientos de manos, expresiones faciales. Según las características de la persona se deberá reformular y adaptar las actividades musicales con objetivos más sensoriales y psicoafectivos. Esto permitirá una experiencia agradable, utilizando otros métodos de apoyo (imágenes, gráficos, texto, gestos) y eliminando ruidos de fondo que puedan interferir en la terapia. Por último, es importante mantener una actitud paciente, empática y abierta para facilitar el intercambio de información. Como musicoterapeuta es fundamental, comprender los mecanismos socioemocionales que hay detrás de la demencia y la pérdida de la audición, porque facilitará el diseño de sesiones más personalizadas y efectivas. Bibliografía: Gates, G. A., & Mills, J. H. (2005). Presbycusis. The Lancet, 366(9491), 1111-1120. https://doi.org/10.1016/S0140-6736(05)67423-5 Jáuregui, J. (2017). Cambios asociados al proceso de envejecimiento. Capítulo 3 en Enfermedad de Alzheimer y otras demencias neurodegenerativas: Aspectos psicosociales. García Meilán & Criado Gutiérrez. Elsevier. Barcelona. Organización Panamericana de la Salud, (2021). Informe mundial sobre la audición. Washington, D.C. Licencia: CC BY-NC-SA 3.0 IGO. https://doi.org/10.37774/9789275 Prieur Chaintré, A., Couturier, Y., Nguyen, T. H. T., & Levasseur, M. (2024). Influence of Hearing Loss on Social Participation in Older Adults: Results from a Scoping Review. Research on Aging, 46(1), 72-90. https://doi.org/10.1177/01640275231174561 También te puede interesar: Explorando el rol del musicoterapeuta profesional en las intervenciones no farmacológicas de la demencia. La importancia de las preferencias musicales de las personas con alzhéimer. Beneficios del Canto Terapéutico: Voces para el recuerdo. 3 actividades musicales para hacer en casa con tu familiar con alzhéimer La voz cantada de las personas con alzhéimer en las sesiones de musicoterapia. Cómo utilizar la playlist con personas con demencia. Cómo crear una playlist para utilizarla con personas con demencia.

Fabricio Alejandro Vásquez de la Bandera Cabezas1-2, Nayeli Anahís Cargua Silva2, Karen Merizalde Torres2 y Ana Victoria Poenitz2 | 1Universidad Técnica de Ambato. 2Universidad Tecnológica Israel La enfermedad de Alzheimer (EA) es una patología neurodegenerativa progresiva que afecta a más de 50 millones de personas en el mundo, y se prevé que esta cifra se triplique para 2050 (Sohrabi & Weinborn, 2019; Zvěřová, 2019). La limitada eficacia de los tratamientos farmacológicos ha impulsado el interés por intervenciones no farmacológicas como la musicoterapia, la cual se basa en la preservación relativa de la memoria musical en pacientes con EA (Bleibel et al., 2023; Matziorinis & Koelsch, 2022). Esta revisión bibliográfica siguió los lineamientos de la metodología PRISMA, ejecutando una búsqueda sistemática en bases de datos como PubMed, Scopus, Web of Science y PsycINFO. Se utilizaron palabras clave como “musicoterapia”, “enfermedad de Alzheimer”, “función cognitiva” y “rehabilitación neurológica”, restringiendo la búsqueda a estudios publicados entre 2010 y 2023 en inglés y español. Se incluyeron ensayos clínicos aleatorizados, revisiones sistemáticas y metaanálisis que evaluaron la función cognitiva, el bienestar emocional y la calidad de vida de los pacientes, excluyendo estudios en animales, artículos de opinión y textos sin acceso completo. La calidad metodológica fue evaluada mediante la escala Cochrane y la herramienta AMSTAR-2. Los resultados evidencian que la musicoterapia favorece la mejora de la memoria verbal, la atención sostenida y las funciones ejecutivas en personas con EA, activando regiones cerebrales como el hipocampo, la corteza auditiva y la prefrontal (Särkämö et al., 2014; Bleibel et al., 2023). Además, intervenciones como el canto de canciones familiares, la audición musical estructurada y la participación activa en actividades rítmicas mostraron ser efectivas para mejorar el enfoque atencional y la plasticidad neuronal, contribuyendo a la preservación de habilidades cognitivas (Moreno-Morales et al., 2020; Raglio, 2021). Asimismo, la musicoterapia resultó eficaz en la reducción de síntomas emocionales como la agitación, la ansiedad y la depresión, mejorando el estado de ánimo y fortaleciendo la interacción social de los pacientes. Estos beneficios también impactaron positivamente en el bienestar emocional de los cuidadores, disminuyendo su carga emocional (Raglio et al., 2021; Wang et al., 2020). Por otra parte, la implementación de programas grupales de musicoterapia fomentó la comunicación, la cohesión social y una mayor participación comunitaria, aspectos clave para reducir el aislamiento social y el estigma asociado al Alzheimer (Särkämö et al., 2014; Ševčíková, 2024). Sin embargo, se identificaron limitaciones metodológicas importantes: la falta de protocolos estandarizados, la heterogeneidad en las medidas de evaluación y la escasez de estudios longitudinales limitan la comparación de resultados y la formulación de conclusiones definitivas (Flo et al., 2022; Ting et al., 2024). En conclusión, la musicoterapia se perfila como una estrategia terapéutica eficaz, accesible y no invasiva para la rehabilitación neurológica de pacientes con Alzheimer, con efectos positivos en las dimensiones cognitiva, emocional y social. Es indispensable avanzar en la investigación, estandarizar protocolos y evaluar sus efectos a largo plazo para consolidar su integración en la práctica clínica y comunitaria (Manchanda et al., 2022; Ševčíková, 2024). Puede consultar el artículo pulsando aquí.